实际上这一回是孙楠自己主动找上门来的，而且就是奔着刀郎来的，显然他这是想通过这样的方式来表明个人态度了。
无论是什么原因，仅就两个人的合作而言的本身，就是这档节目的一个巨大看点了，当然这也是刘清山和申城卫视最乐意看到的事情。
小欧请来的是女歌手谭伟伟，这个女歌手可不简单，尽管是跟尚文洁同一批超女出道的新人，但已经在出道那年参加过维也纳金色大厅华国新春音乐会了。
她参加的是华国大型音乐剧《金沙》的演出，并担任女一号，可见她的实力还是非常恐怖的。
林子轩请来的男歌手也是一位新人，参加湾岛超级星光大道节目踢馆一战成名的萧锦腾。
后来刘清山才搞明白，这位纯粹新人正式林子轩自家唱片公司签下来的歌手，此举也就意味着“传帮带”的意思。
关于这一点无论刘清山还是平台方都不好说什么，毕竟邀请帮唱嘉宾的前提是歌手们自己的意见。
金溪善其实是不用跑去京都排练的，人家周天王可是业内出了名的老好人，专门跑来申城一趟完全没有问题。
但是她还有其他的目的，那就是为组建一部现代剧剧组的事情。
刘清山这么忙，还能偶尔在京都落落脚，可她已经好几个月没回去了。
而那部剧虽然不是现在就上马，可也是一部女人剧，需要用到的女演员会很多。
再就是寒国方面也来人了，刘清山为他们打造的剧本就在金溪善的手里，她又是女主之一，当然要亲自出面接待了。
《我是歌手》摄制组也因此被分成了两拨，留在申城卫视的人仍旧要拍摄歌手们的排练日常。
所以今天刘清山就直接出现在了羽铨兄弟的排练室，解决好改变问题后，他们三个就起身赶去其他排练室。
刚好韩宏跟黄芪也在沙永亮的房间，大家都凑在了一起。
韩宏还是很看重刘清山的，不仅抢先来了个大大的拥抱，还抱着头亲了几下。
“我跟山子虽然不经常见面，却是神交很久了，跟他所在的世界宣明会也有过很多次的合作！”
韩宏除了歌手的身份之外，还是一位知名的慈善家，收养了许多孤儿，帮助了许多人。
刘清山跟她寒暄了几句，问向了黄芪：“黄姐，我给你找的这位帮唱还满意？”
黄芪的脸上，受宠若惊的表情很是明显：“得到消息的当天晚上，我都被吓哭了，宏姐可是天后级的歌手，多少钱都请不来的真正大咖！”
她年龄其实比韩宏还大三岁，但后者并没有纠正她的称呼，因为她知道娱乐圈里的论资排辈现象很普遍，纠正她的话就不是帮助而是为难了，很容易招圈里人嫉恨的。
“黄芪妹子的嗓音条件极好，难怪会一夜成名，真有实力的歌手是不会永远没被埋没的！”韩宏这种评价可不低。
“歌曲排练的怎么样了？”刘清山问道，“几乎是这一轮难度最高的一首，能被你选中也算是不太走运！”
她们要演唱的是八十年代的老歌《一样的月光》，这首歌本身的调门极高，而且在华语歌坛具有着极特殊的意义。
因为当时内地还没有流行音乐的概念，真正引导着华语歌坛的是湾岛和香江。
而湾岛的流行乐最主要的形式是民谣，清新的小资情调，但这样的作品多了就开始出现了良莠不齐，时下的流行风也在逐渐从清新淡雅变成无病呻吟。
那个年代是八十年代初，苏芮的横空出世，忽然间就改变了这个格局。
这一首《一样的月光》，就是她让整整一代人集体觉醒的改变当时流行乐根本格局的划时代作品。
现在的流行乐坛，已无法复制苏芮那般里程碑的革命创举，但却让这首歌成为了同样无法超越的隽永名曲。
苏芮也有幸成为了时代的代言人，那个时代也因为苏芮而显得卓然不群。
所以后来的歌手是不敢轻易触碰着这首歌的，一是因为它的特殊意义，再就是它的难度实在太高了。
演绎它只有一副好嗓子是远远不够的，没有戳中内心的高音再是响彻，也觉体现不出这首歌里的本来特色，就因它是难以逾越的流行音乐巅峰之作。
它是华语流行乐的一直永恒的标杆，即使过去了这么多年仍豪气犹在，就好像永远的未央歌，那些人都还在，歌着那些遥远的乡愁岁月。
因而有胆量演绎这首歌的人，只会是真正的歌者，当然那些在夜总会演唱的人并不在此列。
这首歌最关键的也不是飙高音，而是控制能力，气息与投入感情的完美结合。
韩宏就狠狠吐槽了一把：“想唱好它其实也不难，但想复制或者超越就绝无可能了，所以演唱它的时候心态很重要，别想着去复制，我们俩试过了，那滋味儿太痛苦了！”
黄芪也在苦笑：“刚才音乐指导建议在改变上下功夫，看来他也认为我们的演唱不具备超越性，甚至连模仿个几分像都难！”
刘清山笑道：“那就按隐约知道的来做吧，但我建议别改动太大，不然会被人视为对经典的不敬！”
韩宏深以为然，“这也是我最担心的地方，改编得不伦不类反倒不如原曲照搬，我的意见是最多添加一些现代音乐的旋律，节拍和吐字发音上是绝不能改动的！”
“我给二宝哥说说你们的建议，估计他能理解！”
二宝是目前内地最顶级的音乐制作人，也是刘焕的多年好友，刘清山请来的幕后制作团队都是像他这样的业内顶级，包括音响、服装、道具的设计人。
其实跟韩宏最熟的人是羽铨兄弟，他们都在京都的摇滚圈混过，有着很多的共同朋友。
现在的韩宏还没到后来因为做善事太过执着，而被圈内人集体排斥的时候，这两兄弟也跟她很是亲密。
就在他们三个密切交流的时间里，刘清山跟另一位帮唱嘉宾李全交流了一番。
李全在古典钢琴上面有很深的造诣，据说四岁的时候就开始学习了。
后来考取了申城音乐学院后，也是主修的钢琴，副修现代作曲。
他也是从音乐老师，真正的转型为兼备艺术品质的新一代音乐人的代表人物之一，06年之前几乎拿遍了内地的各大奖项。
不过近两年由于又迷上了爵士乐，把事业重心转移到了这种申城本土化很浓的音乐上面了，所以在流行歌坛逐渐销声匿迹。
但他可不是毫无做为，而是更多被音乐界了解而已，因为他把固有的“钢琴王子”形象改变得很彻底，在融合古典与现代，爵士与电子的全新流行爵士音乐风格方面走得很远很深。
而且他的个人形象是优雅内向的，这就很符合刘清山的交友标准，并且两个人的交流重点也多跟音乐相关。
时间过得很快，转眼三天过去了，也到了节目组转战京都的时刻。
离开申城之前，华纳果然派了专人跟着他回到了京都，但剩下的刘清山就不用操心了，自有廖欣出面帮他谈下来关于演出的一切。
格列·弗雷的治疗也全部结束，等到他做过了全面体检，治疗效果得到了证实，才会直接赶往香江，为接下来的演唱会做准备。
老鹰乐队在香江可比在内地有名得多，也正是由于有这么高的民众基础，才能延续乐队每一次的演出都能“万人空巷”的效果。
新的排练场地是借用国视的一号录音棚，这个音乐专区室对外出租的，因为这里拥有几乎内地最顶流的音乐设备和灯光音响。
而且场馆的舞台设置也有国视专门对外的团队来具体负责，这样的业内优势，国视还要延续一段时候，等其他地方卫视开始重视这样的硬件设施的购置还要等几年，毕竟总投入是个很大的数字。
如今刘清山在国视拥有不亚于在申城卫视的受重视程度，所以不管他想去哪里，国视方面都会积极配合。
跟所有的歌手和嘉宾见过面后，他就去了国视总部大楼，因为国视明年的开年大戏，就是雪域跟鲁影联合出品的大型年代剧《闯关东》。
关于这部剧，不仅国视的上下都很重视，甚至连很多国家部门都盯上了它的播出。
并且国家出版社已经找到刘清山，要求出版《闯关东》的文字版本，就因这段年代历史的相关文化作品还属于空白。
其实这部剧的内部版本，早就在好几个部委之间试播过了，也正是由于得到了很高的赞誉，国视方面才会把这部剧当做开年大剧。
一般情况下，国视的这个开年剧，只是历史正剧和时代正剧的专用档期，能够允许这样一部并没有多少详实历史记载的年代剧担承大任很不容易。
但无疑这部剧被上级部门审评为富有时代情怀的史诗级巨作，显然起了最主要的作用。
所以一经得知刘清山来到了国视，几位高层就马上把他叫来了商议这部剧播放前的筹备工作。