在转场后的第四天，徐容收到了一个好消息，他徐某人凭借着《羊城暗哨》入围第二十四节届金鹰奖“观众喜爱的男演员奖”奖项！
尽管一同入围的还有十四人，但提名本身就是一种肯定，而且按照金鹰奖获奖者二人到四人不等的老习惯，今年他说不定仍有一定的机会摸一摸金鹰奖杯。
哪怕最终没能获奖，提名也是积累资历的过程,假如他连续提名三五次，评委组纵然是看在他年年陪跑的苦劳的份上，在竞争相对不激烈的年份，多少也得给他兑换一个奖杯过来。
其实年初随着《闯关东》的席卷，他也看清几个大奖的形势，今年拿奖的希望几乎为零,但是李又斌只要得奖了,他肯定能摸奖杯就是了。
无论是异军突起的《士兵突击》,还是全国热映的《金婚》、《奋斗》，《羊城》的受众群体相比较而言都没那么广泛。
再加上惯例，主旋律占一个名额，他被锤出去没有任何意外。
至于金鹰电视节作为压轴的最具人气男演员奖项，他是不抱任何幻想了，没有意外的话，这个奖项要从张国力、李又斌、佟大伟和王保强四人当中选出，考虑到张国力上一届已经拿过一次，而《奋斗》又严重脱离现实，最终真正的角逐人选只李又斌和王保强二人。
这些纷繁复杂的消息，并未对他的生活和工作带来太多的影响。
精力就那么多，他得把更多的精力放到片场。
张绍华在戏中演牛鲜花的母亲，跟他的对手戏寥寥，但一条戏拍完之后，却是让他见识了以往极少见到的一番风景。
徐容本来对自己无台词的表演挺自信的，虽然自忖比不了李雪建在《搭错车》中的精彩演绎，但他估摸着即使在老一辈演员中，应该也能评个中等,他也明白自身距离张绍华肯定有差距，但是却没想过差距会是另外一回事。
张绍华的表演风格跟他们这帮学院派出身的完全不同，瞧着很像表现派那一支的，全是技巧，可又几乎看不出太多技巧的痕迹，只一条戏，眼神、表情、肢体动作玩的跟花似的，看的他目不暇接，综合表现力压的一直在说词的阎妮和刘长胜完全抬不起头。
纯粹的技巧表演，徐容先前只在李雪建塑造“冯敬尧”时见过一次，他到如今，也从未尝试过半次，一直都是老老实实按部就班的内心相信、外部表达两步走，因为用自己的理解去演，风险太大了，稍不注意就会玩崩。
徐容看完了一条，人都有点魔怔，内心相信是一个相当痛苦的过程，好处是真的好用，因为谁也不能指望一个技巧不熟练的初学者，去综合各方面的表现力，完整的塑造一个角色。
劣势自然也相当明显，当没法于内心建立立体的角色时，就显得极为尴尬，就像他先前拍摄《纸醉金迷》初期，发动机没了油，站在镜头前，自然也就缺乏本应有的表演自信。
张绍华的表演方式很有诱惑力。
诱惑的徐容甚至想亲自尝试一番，但很快的，他又把这个冒然升起的念头给强行压了下去。
表现和体验，并没有泾渭分明的分界线，就像他自身，内心体验的过程中，如果实在不成，他会习惯性的用方法派的技巧来替换对象，而外在表达的技巧基本上都是共通的，至于能不能用表现的方法去塑造角色，首先看的是表演技巧的掌握程度。
体验是以自身代入角色，将角色行为合理化，而表现则是强大的掌控力为基础，保持自我的前提下，完成对角色的雕琢，在这个过程中，过犹不及。
陈保国当年拍《大明王朝》时，都老老实实的内心体验，他自觉比陈保国差的还远，一旦失手，立刻就能给砸了。
等回头综合评价到了s-之后再说吧。
直到此时，徐容有点理解李雪建接“冯敬尧”这个角色的初衷了，野心是真的大，而且从后来的结果来看，李雪建的确达成了他的野心，完成了由一个表演体系向另外一个体系的跨越。
惊喜不止于张绍华的表演方式。
剧组另外一位名气不大的演员，也给了徐容相当大的惊喜，演庄洪安一角的丁勇代。
丁勇代的戏份更少，也没什么名气，这个国字脸的中年，徐容先前听都没听过，可是看着他跟阎妮的一场戏后，他再次印证了先前《继父》拍摄时看候天来表演的想法。
名气跟业务能力不是划等号的。
丁勇代的戏并没有大的情绪起伏，这才是真正考验演员基本功的，因为但凡大哭、大笑之类的需要情绪爆发的戏份，演员本身会更重视一些，做的准备工作也会更充足一些，因此大多数演员的情绪爆发戏水准会超出平时的水平。
至于一些情绪爆发时还在及格线以下的，其实也超出了自身的正常水平，只是那部分人的正常水准过于低了。
丁勇代的表演很平，给徐容的感觉，就是看着像是真的。
表演最难的往往是最常见的，因为观众太熟悉了，演员一张嘴，像不像，观众一下就能辨别出来。
转场之后，相比于先前的拍摄，唯一值得庆幸的一点大抵就是基本条件改善了不少。
剧组租下了市内的一家饭店，集中拍摄一部分中后期的戏份，相比于外景，至少吃饭的时候好歹有了能坐的地方，不是跟先前似的，一帮子人排成排，在地上跍蹲着一顿饭就给对付了。
“妈，我给你说个法，你可以从网上买东西，衣服啊、化妆品啊包括咱们用的锅碗瓢盆什么的，都特别便宜。”阎妮跟张绍华聊着聊着，不知道打哪句话开始，就聊到了眼下的物价涨的厉害。
张绍华从口袋里摸出一块手巾抹了抹嘴，笑着道：“我不会用那个，平时也不上网，说出来可能你们笑话，就比方说我身上的这条裤子吧，15块钱买的，穿了十来年了，也没破也没烂，还能穿呢，平时买不了多少东西，就是什么吧，得多准备两身不一样的衣服，不然试戏的时候录出来效果可能不太好。”
“而且啊，处处都是用钱的地方。”
阎妮和马稣极为诧异地瞧着她，因为无论是十五块钱的价格，还是穿十几年的年限，于她们而言都实在太过不可思议，张绍华是老演员，应当是积蓄颇多的。
徐容倒是没怎么意外，不仅张绍华，组里的白止迪也差不多，就像他爷爷那几套中山装，边角都磨破了，也从没说要扔了的想法。
谷淍</span>“现在看着跟以前不一样，其实也没差太多。”刘长胜笑着解释道，“以前那会儿，我们拍戏的时候一集的片酬没现在这么多，但是好的一点就是只要出镜，就算一集，所以每次拍戏总是想方设法的尽量在每一集里都能露个脸，后来就开始五场以上算一集，有的十五场算一集，这几年不是开始时兴打包了嘛，就是按戏量打包或者按拍摄时间打包，片酬看着涨了，但实际上，对我们这些老家伙而言，并没有涨太多。”
“可是一打包，时间就赶的紧，有时候要是戏太多，还得雇个助理来帮忙排戏，开销相应的也就上来啦。”
徐容点着头，他目前还没接过打包片酬的戏，这样的计算方式，在电视剧行业，目前主要出现在中下层演员的合同里，作为主创的头部演员，正常情形下，基本上没人轧戏，几乎都是全程跟组。
忙碌了一天之后，临到晚上，又是个大夜，相较于之前，如今的天气比刚开始拍摄那会儿已然暖和不了不少，熬夜的时候，好歹没那么冷，裹着军大衣找个犄角旮旯一躺就能眯会儿。
“又得熬夜啊，每一次熬完，我感觉自己都老了十岁。”马稣有气无力的抱怨着。
“唉，也真是难为咱们组的老师们了，我算了算，打开拍到现在，熬夜的天数几乎占了一半还多，弄得我的生理期都不准了。”阎妮叹了口气，接上了话茬。
随着拍摄进入中段，徐容在疲惫中，开始羡慕起孙丽来，她眼下每年只接一部戏，也就是说，一年到头，她差不多能有一半的时间可以歇着，休息时间相当充分。
在闲着的时候，他也考虑过原因，为什么突然拍戏变得这么累了？
归根结底，还是资本涌入的影响。
去年之前进组拍戏，虽然也会因为恶劣的客观条件辛苦，但是却不像现在《北风》似的，拼了命的赶工期。
自他进组以来，每隔个两三天，就得上大夜，有时候还要连续熬，然后休息三四个钟头继续开工，他作为男一，基本上回回都跑不掉。
可以预见的是，这种情况未来会越来越常见，张立那样的导演毕竟是少数，一部电视剧，上来就规划半年的拍摄期，任何一家资方看到预算，都不免心肝胆颤。
三部。
徐容在心下给自己定下了个标准，每年担任主创的戏，最多不超过三部，身体能不能吃的消是一方面，最重要的是，一旦精力跟不上，状态下滑就不可避免。
而且他自身也不大喜欢用替身，他的肢体表现力虽然是弱项，但是那是跟自己的其他方面对比的情况下。
但真正说起来，作为演员的他们并不是更累的，最累的还是各个组的工作人员，他们演员在大多数时间，都是在等待中度过的，但如摄影组、灯光组、道具组，每次熬夜都是从天亮忙到天亮，随便找个地儿躺尸的，也是他们和一些更加辛苦的群演。
“徐老师，准备的怎么样了？”
拍摄开始之前，徐容看着跟前的椅子明显不够，转头对不远处的一个十七八岁的女服务员道：“服务员老师，麻烦给再拿两把凳子过来吧。”
“啊？”那服务员却没动，而是神色奇异地瞧着他。
徐容望着服务员的反应，愣了下，而且他转头一瞧，发现周围组里不少人都诧异地瞧着自己，因此下意识地轻声问道：“怎么了？我...说错什么了吗？”
在短暂的安静之后，片场爆发出一阵欢快的笑声。
摄影指导见徐容满脸疑惑，笑着道：徐老师，你这是魔怔啦，服务员老师...不用喊老师的。”
徐容这才恍然过来自己哪说的不对，在组里，甭管认识不认识的，喊“老师”一准没错，一个月的拍摄下来，几乎已经成了习惯。
另外一方面，也是他没把太多的心思放在戏外，在片场除了拍摄时间，他沉默的时间比说话的时间要多的多，而脑子里大多数时候过的也多是接下来要拍的戏份。
剧组的话渐渐多了起来，尤其是组里的几个头头，在拍摄间歇里，会主动挑起大家感兴趣的话头，到了这个时候每个人都特别累，可越是累就越得撬开嘴，让他们说话，因为在极端疲惫的情况下，再死气沉沉的，人的情绪会崩溃的。
忙活了一夜，等到天亮，徐容拖着困倦的身体回了酒店，卸了妆，连澡都没洗，直接栽床上睡了五个钟头。
因为今天没有通告，他并未随着剧组去片场，而是把徐行喊了过来，准备明天的戏份。
徐行进了门，望着一脸疲惫的徐容，劝道：“哥，今天歇歇吧？明天上午没通告，咱们可以明天上午再排。”
徐容摇了摇头，道：“不能那么想，你知道为什么大导演容易出精品吗？”
徐行理所当然地道：“大导演的水平高啊。”
“高在什么地方？”
徐行眨了眨眼睛，道：“这...我就不清楚了。”
“是因为大导演能压的住演员。”徐容笑着道，“为什么有的当红演员一部戏表现很亮眼，有的干脆没法看？因为遇到了大导演，他们不敢频繁的跟导演请假，日程排的也相当密集，每天都有戏要拍，这样的情况下，能够一直保证一个差不多的状态。”
“所以在拍摄期内，尤其是没通告的时候，更要每天花点时间准备接下来的戏，熟悉是一方面，另外一方面是为了状态考虑。”
徐行笑着道：“我明白啦。”
上次的谈话之后，徐行的改观很大，至少在学习上开始下功夫了，对于她不会的，徐容也不藏着掖着，教徐行的过程，也是他自身重新理解审视自身的过程。