第1次听到这样发人深省的哲理。不仅是部电影，也是给年轻人的一次人生启迪。这不是教育，这不是单纯的灌输。是把所有人肩负着不应该肩负的东西，都甩掉。人生不仅仅是负重而行，在精神上反而应该轻装快进。千万不要自我设限，自我约束。更不要让别人约束自己！如果要过一种一眼就能看到坟墓的人生。那不妨换个活法。不妨尝试一下自己没有尝试过的东西。台下的评委和导演，都被苏隆的表演所震撼了。一样的台词，一样的情节。如果换个人来演的话，或者效果完全不同！这就是好演员和一般演员的差距！苏隆不仅吃透了整个电影的精髓和内涵，还深深的喜欢着这部电影。在这种情况下，他的演技已经爆发到一种难以企及的程度。甚至连台下的发哥都表情严肃。范伟都连连摇头，一脸恐惧。这样的演技，这样的状态！站在自己面前的，真的只是一个20出头的年轻人吗？他们演了大半辈子戏，要演出这种状态也很困难！直播间的观众，弹幕的速度也放慢了很多。【不知道说什么好，但我觉得他说的特别有道理。】【我就是过着这样的生活，爸妈总觉得我没出息，我干什么他们都说我做不好。】【有时候我也有这种感觉，身边的人总是否定你的一切。】【在这种氛围下，你的会一点点的被消耗，直到耗光所有的青春活力和寿命。】【这么好的电影，我为什么没有看过？】【看得我都哭了，我觉得我就是那种人，一直被否定，一直被限制自我，一辈子都被困在这个小地方做一些低报酬的事情。】【我也觉得我有这种问题，稍稍取得点成就，稍稍有点钱，就不敢往前走了。因为这种性格错过了很多机会。】【什么夺走了我们的勇气？】【有些人其实早就死了，只是没有埋而已。】【有时候感觉，都比我天赋差，没有聪明的人都混的比较好，他们只是多了一点勇气，敢于尝试而已。】【我也不知道什么时候丢掉进取心的……】【为什么觉得，好像是我们国家的电影呢？】【原来国外也是这种严格的教育，很多人都说人家国外孩子就是玩，也不全是这样啊！】【我要哭了，我就是这样的人！这每句话好像说的都是我！该怎么改变自己？】【我们大家都要改变自己，从做好每一件小事开始。】【然后要挑战一些自己不敢做的，对自己却有意义的事情。】【我一直不敢去学开车，总觉得自己方向感不好，空间感不好。】【我也一直不敢对喜欢的女孩表白……总感觉他会拒绝我……】一场演出，居然激起了无数的话题。当这场表演结束的时候。作为对手的张颂文和范伟，都由衷地鼓起掌来。这样的表演，似乎已经脱离了比赛的范畴。即便是正式拍摄，那也是经典的一幕！第二个表演的范伟强迫自己回过神来。趁着红队表演的时间，他们拥有更多的准备时间。【黑队表演题材：曼彻斯特的海边】看到这部电影，在场观众又是一阵唏嘘。比起1989年上映，没多少人看过的死亡诗社。曼彻斯特的海边很多人看过。作为一部有名的催泪文艺电影。很多情侣手牵手去观看过。甚至很多人都熟悉其中的精彩台词。看到这部电影的，很多观众都期待不已。这也给要登台的两位影帝很大压力。他们要扮演的，是男主角李钱德勒和兄长乔的深夜对话。这部电影的大致剧情很多人已经很熟悉了。李钱德勒是个沉默寡言的人，由于在多年前的一场火灾中失去了三个孩子，因此失去了自己原本幸福的家庭。这一切都是因为他自己的过失和疏忽，才导致了不可挽回的悲剧。妻子离他而去，家庭支离破碎。作为兄长的乔，试图要鼓励一下弟弟。这场戏，属于对手戏。也是难度非常高的对手戏。黑队方面，自然是由两位影帝联手出演。因为乔的年龄设定是五六十岁，而乔的年纪也有三十开外。唯一让大家感到好奇的，是两人谁演哥哥谁演弟弟。按岁数，发哥演兄长乔比较合适。但是看角色的性格，风格，习惯扮演憨厚质朴角色的范伟，不太适合男主角李。果不其然，配对之后决定让范伟出演兄长乔，而七旬有余的发哥居然演弟弟李！不过看两人的状态，范伟和发哥真的看不出谁更老一些。这场戏是室内戏，电子大屏幕派不上多大用场。两人在深夜坐下来交谈。越是这种小的人少的场景。其实越难出彩。因为这种场景完全是依靠演员的个人演技和风格，来吸引观众。没有深沉的画面。两个人只有台词表情，神态。范伟不愧是天生的演员，他对这种角色的掌握已经炉火纯青。坐下去就是一副严肃而忧虑的表情。“兄弟，你这样下去可不行。”
“生活还得继续。”
“过去的事情已经过去了。”
“不论那件事有多遗憾，我们都无法挽回了。”
“你不是故意的，不用折磨自己。”
“三个孩子也不会希望看到自己的父亲这个样子活下去。”
“这么久了，你也该释怀了。”
说到这里，台下有妹子居然哭出了声。很多人都看过原版电影，由于这部曼彻斯特的海边是2017年上映，上映就造成很大反响。这也是第1部在国内小范围爆款的文艺片。又丧又文艺，跟主流那些嘻嘻哈哈的搞笑片动作片完全不同。完全反其道而行，没想到居然还火了。这离不开编剧的精心打造和演员的倾情演绎。