在短暂的一段插曲之后，现场的氛围变得轻松不少。
这对即将上场的施毅来说，多少算是一种解脱。 真要是场面十分焦灼，现场针落可闻，大家都在关注这场对决，那他压力就太大了。 毕竟他的对手，是如今夺冠的大热门，杨兰。 而且这一场竞演，他还抽到了先唱，于是胜负就更没悬念了。 在周进看来，施毅唯一的机会，不在他自己手里，而是要杨兰出现失误。 而且还得分什么失误。 走调，这算是大失误了，可搁在如今这个比赛里，可能还不够。 因为在观众耳朵里，这都是一些相对陌生的“原创歌曲”。 原调什么样他们都不知道，走调他们自然也听不来。 而要是节拍没压准，抢拍或者拖拍，这专业音乐人耳朵里，是很刺耳的失误。 在这里，因为歌曲熟悉度的关系，观众听起来可能还是不明显。 忘词儿，那不可能，现场有提词器。 周进想了想，杨兰想要输，非得来个大破音才行。 而破音这种失误，以杨兰那种豁出去的唱法，并不是完全没可能。 蒋云今天其实也是这么唱的，用小嗓去干大嗓的事儿，运气不错唱下来了，可演艺生涯注定不长久。 蒋云以后是一个创作型歌手，这副嗓子是要用一辈子的，所以周进觉得自己应该劝劝她，刚才点评的时候也实话实说了。 杨兰其实也有类似的问题，她如今这么唱，现场效果甚至可以跟苏落染媲美，可肯定唱不了苏落染那么久。 现在她是仗着年轻，嗓子伤了没事儿，恢复得快，第二天睡醒就没问题了。 可一旦过了三十岁，人体的客观规律摆在那里，嗓子恢复起来，就没以前那么快了。 要是继续这么唱，一年不到就要失声倒嗓。 只是这种事情，周进跟她说不着。 因为这位大小姐，嗓子唱坏了不要紧，她还能回去继承家业呢。 嗓子不是她用来谋生的，周进作为外人就没必要去多嘴。 她作为一个歌手，可能也就在这档节目里。 那她愿意献祭艺术生涯，去换取这一次的璀璨夺目，周进觉得也挺合理的。 想着想着，台上施毅的演唱开始了。 施毅是一匹黑马。 一开始，周进觉得他随时都会走人。 待定区常客，每次正赛的表现，确实差点儿意思。 可他居然越挫越勇，每次都能在待定区里拿出具有说服力的表现。 不知不觉，人家进入八强了。 他的演唱特色，是乐感很好，转音非常准。 可嗓子本身没什么特点，机能也缺乏训练，高音不太行。 于是正赛唱大歌，他因为高音一般，张力做不出来，每每在票数上被人屠杀。 可到了待定区，唱的是半首歌，小曲小调，他又能用转音杀回来。 小伙儿心理素质确实过硬，可能力上混到八强，也就差不多了。 而受限于他本身的演唱技术，叶致远在编曲上也能尽力而为。 今天这首歌，是很别致的一首R&B作品，节奏蓝调，轻松愉快，听下来舒舒服服的。 这样的作品，拿来给杨兰热热场，那是不错的。 真要是跟杨兰比高低，那就算了。 现场这群观众，表现得也特别现实。 大家齐齐鼓掌，表示了对演唱者施毅一定程度上的认可。 然后就在这片掌声中，杨兰一上台，这群观众就直接起立了。 杨兰还没开口唱呢，也就登台亮个相，观众反应比施毅唱完还热烈。 这就太欺负人了。 周进正在腹诽这群观众呢，肩膀被秦魏拍了拍： “你看见了没，现在杨兰的观众缘，可不比你差啊。”周进点点头，没有否认这点。 其实过去这几轮，两人走的路线其实是不一样的。 周进主要以作品取胜，他的演唱风格，归根结底是为了展示作品。 而他挑选的作品，除了《Simon》和《孤勇者》之外，其他是小情歌，所以演唱也不用那么卖力，恰如其分就行。 杨兰的歌曲本身质量，也不能说低。 只是相比起来，周进的呈现的作品，是更耐听的。 而她呈现的作品，主要就是为了第一次听起来的那种爆炸感。 这类作品，没有太多记忆点，听完就忘。 就是张力做得很大，跟她的演唱特点完美契合。 然后她每一首歌都非常卖力，诚心诚意。 在现场唱歌，没什么事情是一段高音解决不了的。 如果一段高音解决不了，那就两段。 演播大厅上亿的音响设备，那种音强和音压，那种扑面而来的现场感，再加上她张力极强的演唱特点，让观众们根本就没有反抗的余地。 这跟音乐审美没什么关系，就是生理反应。 一首歌就给你治得服服帖帖的。 然后截止目前为止，这群观众被杨兰治了四次，早就服俯首帖耳了。 这是绝对的演唱能力，建立起来的绝对统治力。 要是今天周进会跟她对上，才不会选下午要唱的这首歌。 那是真打不过。 在现场，只有高音才能击败高音。 然后周进就想着，今天这首歌，这姑娘到底能飚多高。 反正上一首，她已经在过渡的时候吟唱哨音了。 哨音，也就是海豚音。 今天这首，在音调上想再往上拔，估计可能性不大。 不过在技术难度上，还是可以继续加码。 比如花腔女高音，当然这种美声的演唱技术搁在流行音乐里，也不能硬来，需要编曲设计支持。 结果周进在哪儿期待了半天，前奏一出来，周进整个人愣一下。 嗯？ 改曲风了。 之前几轮，杨兰的歌基本都三组弦乐起步，前奏就已经开始大气磅礴了。 这首不一样，钢琴起步，旋律很柔和。 然后主歌进来了，居然是气声唱法，柔柔弱弱的。 女强人这一下就变成弱女子了。 周进再仔细一看杨兰今天的装扮，虽然还是一身红，但不是那种醒目的大红了。 玫瑰红，露肩开衫配过膝裙，显得比较轻松随意。 脸上妆造，也没之前那么艳丽。 整体看起来，有一种轻装上阵的感觉。 再加上开口的气声唱法，周进算是明白过来了。 杨兰这一轮，估计也想呈现一些不一样的东西。 所谓气声唱法，就是声带闭合松弛一些，气跑得多一些，声音听起来弱。 要是搁在美声或者民族唱法里，这么做就是大逆不道。 传统的演唱技术，首先不是唱得多好听，而要唱得响亮。 无论是欧洲的教堂，还是东方的茶馆酒楼，早年间没有麦克风。 演唱，都是凭一副肉嗓子，首先就要唱得响亮，让前前后后的人都能听见。 哪怕是最后一排座位最靠墙的那位听众，演唱者也得清清楚楚地把每一句唱词送进人家耳朵里。 所以要是在演唱中用什么气声唱法，声带漏气不完全振动，声音细若蚊喃，那就完了。 可是发展到如今的流行音乐，设备起来了，音量就不是演唱的必要条件了。 声音那怕再小再弱，调音师把推子往上一推，那也能震耳欲聋。 所以流行唱法，会更注重声音的细节。 气声唱法，也就出现了。 当然刚开始那会儿，大家也不是都听得惯，不少人说这是“靡靡之音”。 而到了现在，那是真香。 气声唱法，尤其是女生唱起来，那就跟耳边似的轻声呢喃似的，非常抓耳，而且语气感十足。 演唱的情感，一下子就建立起来了。 而今天杨兰这首，确实呈现了一些不一样的东西。 她主歌用了气声，唱得极弱，同时又悦耳动听。 第一段副歌，她也不怎么发力，平滑地过渡到了头声，声线细而集中，共鸣走眉心。 这跟她之前展现的高音技术，是截然不同的。 她之前高音坐底靠后，声音是很厚实的，就跟一把榔头似的咣咣往人心口砸。 今天她这第一段主歌的高音，就是一个小针尖，在人心口轻轻地一下一下戳。 听得让人心尖儿颤。 然后她的唱词归韵，也有讲究，周进听出了一股戏曲的味道。 这种若有若无的戏腔，周进刚刚听出点儿意思，第一段副歌就结束了。 第二段主歌，杨兰稍微上了点儿强度，是个正常的低音弱处理，比之前气声要强一些。 然后越唱强度越大，到了第二段副歌前夕，人声停，二胡进来了。 这段二胡间奏之后，正宗的京剧大青衣戏腔，从这杨兰嘴里蹦了出来。 之前她是用针尖轻轻戳，这次调门一起来，声音走一条线，等于针尖猛一下捅进来了。 听得周进整个人头皮发麻，身体就跟过电似的。 凡是流传下来的经典，就看演绎者唱得正不正宗。 只要正宗，那就是好听，因为那是上百年舞台锤炼筛选出来的。 今天杨兰这首歌，流行音乐里加了一段戏腔，那真是荡气回肠。 那种艺术碰撞产生的极度美感，可谓审美和生理双重夹击，让周进眼泪都差点掉下来。 周进尚且如此，观众听完那就更疯狂了。 现场的票数，也非常疯狂。 四百九十七比三！ 而这个票数一出来，观众们又疯了一次。 这比周进屠杀蒋云那场，票数还要夸张。 主持人一看这场面，也就放弃控场了。 陈文海干脆提前放盒饭，用午饭给这群人压压惊。 “周进。”
秦魏说道，“照这样下去，决赛人家不用你让，也打得过你啊。”
“这不挺好的嘛。”
周进点点头，“不然还有什么意思？”
“可我怎么就这么倒霉呢？”
秦魏苦着脸说道，“遇上你这个怪物也就算了，怎么那边还有一个？”
周进看了看他：“要不你还是变回去吧。”
“啊？”
秦魏没明白。
周进说道：“就是那个国内音乐人不配动他曲子，只有杨兰才配当他对手的秦魏，说，你把他藏哪儿去了？”秦魏愣了一下，点点头：“对，我不能怕她。”
“谁都别怕谁。”
周进拍了拍他的肩膀，“舞台上见真章。”
“嗯！”
……