次日继续拍摄。 妆造都要做成昨天的样子，保持一模一样。 戏服根本没有打理，就是灰土暴尘的那种。 昨天用水泼湿的地方已经干了。 粘上的黄土都要结成块了。 还要稍微弄湿一些。 细节都要保持一致。 现场的黄土当然是后铺的，为了场景好看，也能有些缓冲作用，让演员摸爬滚打不会受伤，不然到处都是石头和土块，容易咯到演员，很多摔打翻滚戏不太好拍。 原来的场景不会这么好看。 这是布景组的功劳。 细节做得非常到位。 一切重新布置完毕，上午继续开工，要拍摄睡罗汉的戏。 这场长达三分钟的睡罗汉打戏堪称是全片的最精华段落，过程极为精彩。 单看时间长短，就能知道哪段打戏最重要。 主角以水起浪、火要猛和土追沙作为应对。 在这三部分里，土追沙对睡罗汉是打得最好看的一段戏，非常火爆刺激，而且特色十足。 为什么这场戏打得最好看？ 其实有原因的。 前世原版《佛掌皇爷》实际上是紧跟着《林世荣》拍摄。 上映时间的间隔不到半年。 当时那种情况，功夫片相互借鉴都是常事。 抄来抄去很正常嘛！ 反正都是那些动作。 湾岛抄港岛算什么？ 跟风无所谓的。 那么抄谁的呢？ 当然抄大哥大。 当时大哥大已经真正崛起，拍出了《赞先生与找钱华》、《肥龙过江》和《杂家小子》一系列经典功夫影片，都是编导演和动作设计一把抓。 江湖地位初步奠定。 这比现在的许正阳还要强。 起码许正阳不能自己导演，还要磨炼几年。 人家大哥大快到而立之年，才有这种成就。 而许正阳未及弱冠，还差一年。 他不需要着急。 话说回来，《林世荣》那部戏可是大哥大和袁禾平两大巨匠合作的。 动作设计方面，两人首屈一指。 谁能说超过他们呢？ 当时元龙还未够班，刚有《醉拳》，还有解约的麻烦事，自己做指导的片子寥寥无几。 湾岛的戏想要借鉴，最想借鉴谁呢？ 当然就是大哥大和袁禾平。 元龙成名的《醉拳》也是袁禾平做指导的。 洪袁联手是无敌的。 谁要借鉴，都会这么选择，要选最好的抄。 这还用说？ 甚至《佛掌皇爷》的主角本来就是在大哥大的组里拍戏，比如《赞先生和找钱华》和《肥龙过江》这些电影里都有他，当然都是龙套小配角。 他是这样成长起来，肯定学到了不少东西。 模仿借鉴也很正常。 大哥大不会说什么，可能还会觉得很欣慰。 就像罗威如果把许正阳戏里设计的动作拿出去拍戏，许正阳也不会说什么，还会鼓励。 再说《林世荣》的打戏确实很精彩，值得借鉴模仿。 只是不能全盘照抄，绝对不能搞成《林世荣》翻版。 人家主角大打洪拳，你也大打洪拳能行吗？ 何况主角身材不是很合适。 借鉴不能这么借鉴，必须讲究策略，不能太过直白，不要面皮。 于是《佛掌皇爷》就把《林世荣》里反派打的五行掌借鉴过来，变成主角要打的动作。 你是反派使用，我是主角使用，没问题吧！ 但直接叫五行掌也不好吧！ 还是需要遮掩一下。 而且五行掌作为主角的功夫叫着不够响亮，感觉还是俗气一点。 五行这词都用烂了，没有高端上流的感觉。 于是加入佛掌元素，诸如手持莲花佛一样，还有佛爷脱袍和万佛穿心以及今天戏里的小佛撞钟什么的，比较诙谐幽默，还有童子拜佛的架势。 这样改用佛掌名头，比五行掌听着更稀罕，但内里还是五行掌那些套路。 本质上它不是少林寺护寺佛拳。 有些地方有相通之处是正常的。 比如见手打手，直取快攻之类。 毕竟少林寺是世俗武学之源头。 什么武学种类没有？认真说来都是相通的。 但在外在表现方面，佛掌就是金圆木尖水起浪和火势凶猛土追沙这五行。 甚至名称都差不多。 只不过《林世荣》里五行掌的“火带风”改成了《佛掌皇爷》里的“火要猛”。 其实一听就能明白，水起浪、火带风、土追沙明显是一个系列。 招式名称规格一样。 火要猛明显是改的。 这点倒是可以理解。 当然是有原因的嘛！ 许正阳曾经做过一些分析，有自己的见解。 《林世荣》里洪拳对五行掌那场戏太好看，打得非常精彩漂亮。 剧情差点意思另说。 那是烂片大王王胖子的锅，毕竟他刚出道，编剧实力没那么强，双胖合作他拖后腿很正常。 但动作设计是另外一回事。 就像经常说的烂片出神曲。 实际上烂片也出经典打戏。 毕竟剧情不行，主要卖点当然就是打戏或者神曲什么的。 打戏能不好吗？ 不好怎么卖钱？ 其实《佛掌皇爷》也是同样的道理，烂片打造经典打戏。 只不过今世新版剧本被重新修改过。 这样效果更好，不是烂片。 《林世荣》里五行掌最精彩的部分就是“火带风”，算是打戏核心。 打得是朱砂掌，太漂亮了。 但朱砂掌那种手掌通红的效果特殊的火带风不太合适《佛掌皇爷》里主角使用。 练功戏怎么拍？ 看着和金圆木尖水起浪土追沙这些不配套。 难道吸收火力，直接用火烤吗？ 一掌一片焦炭？ 那样太鬼扯了，不可能那么拍。 而且朱砂掌拍起来肯定很复杂，有些不妥，恐怕影片时间不够。 动作好看的同时也要配套才行。 毕竟《林世荣》里不需要拍反派的练功戏，只要对打表演就行，动作设计自然不需要考虑这方面，前后逻辑不必完整，会就行了。 朱砂掌一打一片焦炭也没关系。 但《佛掌皇爷》里主角要练功，要讲逻辑，各种练功需要配套，自然不能这样无脑式拍摄。 前后逻辑链要完整。 舍弃朱砂掌很正常。 再说真那么拍，就是全盘照抄，也不合适。 所以火带风就改成火要猛，由朱砂掌变成洪拳抛拳的那种类型。 这是角色不同，动作设计不同。 只是这样一改，动作没有火带风势的效果。 火要猛肯定没有火带风好看了。 火带风可以作为一场标准打戏的核心拍摄。 但火要猛肯定达不到这种水准。 因此在佛掌对罗汉拳的打戏里，火要猛绝对不是最核心的部分。 那么哪个部分可以担任核心呢？ 金圆木尖水起浪都不是很合适。 而且这几部分都要先出场。 当然细节对比原版五行掌还做出一些改变，不能真的一模一样，起码廉耻之心还要有，所以金要圆加入肘法，木要尖以直来直去的插掌为主等等。 这些都是细节部分，主要套路还是差不多，千变万化不离其宗。 这样一来，打戏核心的重担就落到了五行掌的“土追沙”部分。 《佛掌皇爷》可不是全盘照搬，毫无亮点。 那样何必拍摄新版？ 它是有自己的亮点。 因为要和原版五行掌的核心朱砂掌打戏相媲美，《佛掌皇爷》对土追沙的打戏进行了开拓性设计和最疯狂的演绎。这段巅峰打戏不但远远胜过《林世荣》里原版五行掌的土追沙，而且达到了比《林世荣》里火带风还要漂亮劲爆的打戏效果。 既然这样，能不能先用火带风，再用土追沙呢？ 这样不是更华丽吗？ 难道不会更好看吗？ 当然是不可以。 因为大决战打戏一定要有核心。 如果用火带风，土追沙就没戏。 因为火带风完全可以担任这场打戏的核心。 那么好的土追沙就没意义，完全用不上了。 毕竟好的打戏绝对不是好的动作简单堆砌，不是把好的动作都随便用一遍就行，一定要有一个核心和设计的层次，才会好看。 堆砌动作谁不会呀？ 但能做武术指导吗？ 原版的火带风和改编的土追沙没办法并存。 不是好看就能用上。 因为两者设计太好，都有资格担任大决战动作设计核心。 只是火带风出于上述种种考虑，不太合适。 于是改编为火要猛，然后重新设计土追沙。 这部电影真正打造出了一段经典打戏段落。 不然许正阳怎么会拍它呢？ 就是因为它很好看。 是否借鉴无所谓了。 今世观众又不知道。 许正阳自己也是抄，有什么关系呢？ 他的目标是收割电影市场，可不是搞原创，显摆自己有多么新颖独特的武术设计创意。 自己搞原创给谁看？ 观众不明真相，未必欣赏他的努力。 再说各种创意都被前世用到枯竭了，他还能拿出什么新鲜创意？ 万一不被观众接受怎么办？ 何不使用成熟设计？ 照搬过来就完事了。 顶多就是运用自己的武术知识对打戏的疏漏破绽进行修订弥补。 当一个补锅匠足矣。 毕竟国内电影市场正等待他的收割。 难道收割市场不香？ 如今国内四大动作巨星已经把动作片市场培养出来，只是他们自己老了，拍摄精力和动作质量确实冲不上去，把自己都彻底燃烧完了，上进心也没了。 唯有等待新一代动作新星收割他们培养出来的市场，自己却是有心无力。 只是他们自身未必有这种明确认知。 或者他们心里明白，只是心有不甘，不想提前退休。 培养市场尽心竭力，耗尽心血，等到票房涨起来了，收割市场没有他们的份了。 就像一个亿万富翁打拼一辈子，终于攒下巨额财产，想要花钱的时候才发现自己起不来床，财产直接变遗产，居然还有年轻人想要继承他的遗产，抢班夺权急着当接班人。 谁能受得了呢？ 不甘心不服老才是正常的，功成身退不可能的。 人家还要老夫聊发少年狂。 这点符合常情常理。 可惜历史潮流就是很残酷，螳臂当车挡不住的，只能眼看新王登基上位。 前人就要给后人栽树铺路，甘不甘心都要这样，行业进步皆是源自于此。 以前新人实力不够没办法。 但许正阳带着前世顶级资源就是来收割市场的。 他当然会选择最漂亮的打戏来拍摄，扬名立万。 只是他必须满足系统要求。 这点小事无足挂齿。 你说他占前辈便宜没问题。 前辈培养市场，辛辛苦苦种地开荒，可惜年老无力收割，所以就由他负责收割。 谁都无可奈何。 前世也是一样。 没有那些前辈把功夫片之类的动作片市场培养起来，元龙和李连胜等后辈能那么容易收割票房吗？前辈们能赚几个钱？钱还不是被他们巨星赚去了吗？ 只是他们收割太狠，刮地三尺。 后人几乎没有庄稼可割了，韭菜都不剩几根了，差不多把苗都拔了。 好在今世没有经过前世收割的阶段。 如今市场培养正好，前辈们恰好也都老了，把他们辛辛苦苦养成的庄稼都留给许正阳收割。 不但韭菜们在，庄稼们也都在，还在茁壮成长。 更妙的是，有四大巨星在前面挡着，许正阳之前没有新人有能力收割这些庄稼。 庄稼都是我的，就算烂在地里，也不给你们吃。 你们想吃，有本事就自己种地，没本事干瞪眼。 结果等许正阳一来，四大巨星立马把这些庄稼当成自己的遗产，拱手让给新王，敬请笑纳。 还要问上一句：看我种的庄稼好吧！ 真能气死人了。 全国上下谁能拿到这么一大笔遗产？ 前世后期巨星看到，恐怕眼珠子都要嫉妒得发红了，不得红眼病算是雅量高致。 好美的庄稼啊！ 其实这是许正阳平时自娱自乐的一些想法。 回到这部戏里。 既然主角的佛掌已经确定，核心打戏都有，反派选择和佛掌同出一门的罗汉拳就是顺理成章的事，有个少林背景就行。 天下武功出少林嘛！ 少林这种门派就是哪里需要哪里搬。 反正那里什么武功都很全，除了太极之类，其它武功随便设计。 这样正反派功夫就都有了。 原版这场结尾核心打戏基本就是这种来历。 不过真实性待考证。 前世许正阳不可能去询问，没有这种机会，也没必要问这种事。 可这种想法还是有道理的，起码有逻辑性。 今世的人当然不可能知道这段打戏设计是从前世两大顶级巨匠洪袁两人那里一脉相承。 许正阳不会说出去。 如今就算是他自己设计的。 贪天之功无人知晓。 毕竟他是国内有史以来最杰出的武术冠军。 说他是武术界第一人也不过分。 随着许正阳打开票房市场，越来越有名气，这种说法已经有了。 他的微博评论区里，自从票房破三亿以后，天天都有铁杆粉丝这么炫耀，甚至已经形成一种不小的宣传声势。 就像前世李连胜那种声势，五连冠肯定就是最厉害，别的演员都比不了。 总这么说就会给大众固定印象。 直到谁都反驳不了。 有无数死忠粉维护。 效果堪比三千水军。 三千越甲可吞吴嘛！ 战斗力可是杠杠的。 这对许正阳肯定很有好处，就是羽翼正在不断丰满，大势将成。 商业社会有市场就有地位。 这点并不奇怪。 粉丝们不管这种说法是否夸大，当然不会那么理性，说法越夸大越符合粉丝们的胃口。 就怕你不会吹，不敢吹得天花乱坠。 讲理性还追什么星，当什么粉丝呀？ 粉丝就靠一腔热血。 反正许正阳说什么都是正确的。 别人不会怀疑，也没资格怀疑。 文盲突然写书立传会有人怀疑，但武术冠军做武指会有人怀疑？ 文娱小说里都不会有这种打脸桥段。 许正阳就是这个领域最权威的专家。 没人会质疑他。 年轻不是问题。 所谓学无先后，达者为先。 术业有专攻嘛！ 就算他的竞争对手四大巨星在这方面都不会说什么，认可他的江湖地位。 这和前世大哥大在港岛的江湖地位差不多。 许正阳在弱冠之年就有了。 毕竟他有冠军加成，不是戏班出身，地位肯定更高。 他再怎么赚钱，争抢票房，垄断各大档期，也没人能在动作方面攻击他。 前辈也不行啊！ 荣誉没他多啊！ 仗着冠军身份，只要不是行差踏错，就是有恃无恐。 国人对冠军是相当崇拜的。 差不多的武术演员，有冠军和没冠军就是天壤之别。 有冠军是权威认证。 没冠军你演得再好，也很难得到观众认可，说不定有多少人要挑刺，证明没有冠军就是名不副实，更不用说江湖地位。 哪个行业都是一样。 就像前世篮球圈子，有戒指的在一起说话，没戒指的都没资格发言，只能充当跟班小弟。 就是这个样子。 像前世甄功夫起来多费劲。 抛开相貌因素不谈，他和李连胜比，起步差得太远。 后来他非得给自己搞一个乱七八糟的野鸡冠军头衔。 不然不好意思说话，好像低人一头，就是这个道理。 毕竟他不是戏曲武生出身，没有那个交际圈子。 动作巨星要么是开派宗师，要么就是戏曲武生，要么就是武术冠军。 基本没有别的。