樊柏杨进组后，其他主演也即将到来，因为要轮到他们的戏了。 按照拍摄计划，周五要拍一场团城演武厅的戏，还是一场夜戏，就是男主为友收尸的戏，有一对多的打戏。男主的主要武器是粗麻绳，非常考验软兵器的功力，但对许正阳来说很简单。 这种戏份在团城演武厅拍摄正好合适。 乾隆皇帝曾经在那里检阅过八旗军队。 剧组相关工作人员上午就去香山南麓的团城演武厅做拍摄前的准备工作。 吊尸体的木架子要竖起来，必须稳固才行，确保吊真人和吊假人都可以，不能出现纰漏。 剧组肯定要准备一副和演员俞勇体型相似的假人备用。 看着越像越好，尽量相似。 许正阳等人下午过去排练打戏，肯定要更换一批武师群演，像蔡福强那种特征明显的不能再用，以免镜头穿帮，换新人更合适。 等到天黑正式拍摄。 大致就是这么安排。 今天天气较阴，正好适合拍摄这种气氛压抑悲愤的戏，不过还有雷阵雨，希望能错开拍摄时间，不要对拍摄过程造成不利影响。 只能到时看天气情况再做决定。 上午九点左右，湾岛影帝林石坚和湾岛女打星明蕙兰赶到剧组。 他们是从湾岛北市直接飞过来。 雷老虎和李小环两个角色就位。 剧组事先有派人过去接机。 距离湾岛回归祖国已经有整整十四年，社会稳定和谐，并未闹出大乱子，经过十几年发展调和，总体保持不错，两地有直达航班来往，不像前世来往那么麻烦。 大概是三个多小时的航程。 从首都机场到华影酒店也要一个小时。 估计两位湾岛演员是半夜起来赶飞机，肯定非常辛苦，抵达酒店就好了，可以修整一番。 正好许正阳上午比较空闲，能和两位主要对手戏演员见面交流。 他跟着洪劼导演过去拜访。 孔婧也要过去看看，饰演女儿的角色，起码需要熟悉戏中父母。 洪劼导演明显和林石坚有深厚的友谊，两人见面热情拥抱，可能以前合作过。 他和明蕙兰的关系也很好，同样轻轻拥抱一下。 正常来说，男导演和女演员握手即可，能拥抱说明关系不一般。 然后洪劼导演为许正阳和孔婧做介绍。 两人都很有礼貌地打招呼。 按照圈内惯例，尊称林石坚“阿公”，称呼明蕙兰为“明姨”。 这样就很合适。 明蕙兰比卓清涟还大几岁，肯定不好叫她明姐，还没那么熟悉，毕竟相差十六岁呢！ 她的年龄比许正阳大将近一轮，确实该叫阿姨。 大家闲聊几句，彼此熟悉一下。 林石坚很健谈，对谁都自来熟。 “正阳啊！你肯叫我一声阿公，我肯定罩着你！”
“以后你来湾岛玩，只管找我。我很吃得开的。”
“我这人最讲义气！”
林石坚拍着胸脯道。 “不管是黑道白道，阿公我都有面子。”
“不对呀！现在湾岛哪有黑道？我们都是白道，走的都是通天大道。”
“哈哈！”
许正阳忍不住大乐。 “我记得啦！阿公！”
“正好下部电影可能要去你们湾岛的太古拉筏斯瀑布取景。”
他说的是《佛掌皇爷》的瀑布取景地。前世原版是湾岛电影，戏中瀑布非常漂亮。 男主练习佛掌五行之一的“水起浪”就是在太古拉筏斯瀑布拍摄的。 其它练功戏和最后大决战戏都是在那边溪流坡地取景拍摄。 生活戏应该是在那边排湾人居住地玛家乡拍摄。 湾岛景致确实有可取之处。 今世新版的取景地还没和王朴初导演仔细研究，未必使用原版的取景地。 毕竟眼下是湾岛台风多发季节，需要谨慎一些。 七到九月份有台风。 拍戏就要注意天气。 但湾岛瀑布太美了，是许正阳不想错过的景致，尤其是太古拉筏斯瀑布。 主要是瀑布形成的水潭非常适合拍摄。 说不定可以九月末十月初去湾岛拍摄，台风带来丰富降雨，瀑布水量可能还会更大。 那时《方世玉》肯定拍摄完毕。 王朴初导演也能把《佛掌皇爷》剧组筹备妥当。 这个计划应该靠谱，到时再说，眼下不必心急。 林石坚很高兴，立马答应下来，因为许正阳对他说起这件事是不见外的表现。 老人家的脸上露出豪爽又和蔼的笑容。 他很喜欢这种孩子，能关照的，肯定要关照啊！ 在他眼里，不管许正阳长得多么高大壮实，都还是孩子嘛！ 两人年纪相差着三十多岁，快到两轮了呀！ 这时林石坚继续闲谈几句，谈兴正浓。 “我知道那条瀑布，就在屏县玛家乡山里。”
“大武山北面。”
“那里的瀑布和溪流山坡景色很好看。”
“排湾人玛卡札亚札亚就是倾斜山坡地的意思。”
“以前我也去过那里拍戏，早年还拍过武侠片，和排湾人打过交道。”
“到时我帮你们剧组联系，很容易的。”
“我这人最讲义气。”
有湾岛地头蛇林阿公帮忙，取景肯定问题不大。 许正阳很放心，客气道谢。 林石坚比较喜欢倚老卖老，言辞间总是一副“我很讲义气”的样子。别管这是圈内人设，还是豪杰真性情，但朋友有困难，他真能出手相助一臂之力，令人很敬佩。 这次他就是来燕京帮洪劼度过难关的。 要说片酬，这种配角的片酬也没多少，哪里值得影帝千里奔波一趟？ 能来就是交情。 估计洪劼和明蕙兰早就熟悉他的性格，倒是不以为意。 许正阳对这种人挺佩服的，对方再怎么倚老卖老也无所谓，毕竟辈分确实高，五十多岁，又是影帝，真有倚老卖老的资格。 就当他是那种老顽童性格，还挺好玩，能聊到一起去，好像一点代沟都没有。 老人家和年轻人也有共同语言，谈笑风生，轻松惬意。 当然他们没有冷落明蕙兰，一起交流，懂得照顾美女感受。 明蕙兰就是那种很明媚的女人，长得好看又特别能打，成名也很早，算是湾岛门面之一。 如今三十多岁，容颜依旧可观，能看出当年青春靓丽色彩。 她对许正阳道：“你可能不太熟悉我，但我很熟悉你。我以前给你的武术比赛当过裁判，不过你可能没注意过，或者早就忘了。”
“是吗？”
许正阳很惊讶。 系统没觉醒前，他肯定没有过目不忘的好记性。 系统觉醒以后，是帮他恢复前世记忆，可不包括今世记忆。 还有这种事情？真是巧合。 估计明蕙兰就是李国伟曾经和经纪人说过的那个在场下帮许正阳拉票的湾岛女裁判。结果因为这事，她还被李国伟暗中举报过。 当然举报没用。 地位差得太远。 像这种湾岛门面级的女星，怎么举报都白费事，没人会管这种小事。 估计明蕙兰都不知道这件事情，下面就有工作人员拦住了。 显然许正阳也不知道此事。 只有李国伟自己白忙一场，估计他是挺闹心的。 提起当年去湾岛比赛的事，许正阳和明蕙兰聊得非常愉快，也有些共同话题。 忆往昔，冠军许正阳头角峥嵘，少年英姿勃发，如今更是未来巨星。 明蕙兰觉得自己有些老了，岁月匆匆走过，还有些惆怅呢！ 闲谈片刻，林石坚和明蕙兰便各自回房休息了。 半夜起来赶飞机肯定没休息好，需要调整一番，然后再参与拍摄自己的戏份。 许正阳也要准备晚上的戏。 中午大家一起在酒店吃过午饭，然后许正阳便跟随剧组前往团城演武厅排练。 沿着大广高速和北五环路过去，就是一个小时的车程，肯定比前几天拍戏的车程短一些。 下午两点左右，剧组团队抵达团城演武厅。 和官方接洽工作早就完成。 如今团城演武厅就暂时交给剧组拍戏使用，当然不能破坏场地环境，官方派有专人盯着。 前世原版就是在这里拍摄。 今世新版也放在这里拍摄。 因为场景确实合适。 名字叫演武厅，其实场地很大，不然怎么校阅军队呀？ 这里是清代强盛时期修造的一处雄伟辉煌的别具特色的城池式武备建筑群落，包括世界上最小的城池“团城”，步兵骑兵进行训练操演的大型演武场，乾隆题写碑文的卧式立式两块巨型石碑，还有一座开有五个城门且出太阳时总有一个门被阳光直射的跑马黄城等。 这里是燕京仅存的集城池、殿宇、亭台、校场混为一体的武备建筑群落。 古建艺术风格独特。 实在太适合拍电影。 剧组先头部队已经在那里忙活了一个上午。 该筹备的项目都已筹备好。 武师群演也全部准时到齐。 这次就不需要运动会那场戏的几百名群演。 剧组只招聘来了二十八名武师，足够用了。 基本上会点武即可，不必太好，反正没什么表现机会，会配戏下靶就行。 他们负责扮演看守悬吊尸体的清兵队，都是挨打角色，没什么还手之力。 也就是说，许正阳这场打戏是一打二十八，打爆清兵小队。 这个人数是导演仔细考虑过的，不是大笔一挥，随便写的，也不是副导演随便招的，就是按照历史上清兵小队的人数来的，只是为了打戏效果，数量加倍而已。 以前清兵绿营体系，步军分为营、哨、队，最小单位每队十二到十四人。 骑兵队则分为营、哨、棚，最小单位每棚十人。 后来北洋六镇的最小独立作战单位统一叫作棚，每棚是十四人，相当于现代化军队的班。 参考这些资料，洪劼导演把清兵守尸人数定为两队人，即二十四人到二十八人左右。 把人手都招满，即便有个别的群演武师临时出现意外，人手也是足够用，宁多勿少。 许正阳没意见。 人数无关紧要，怎么打都是打，多打几个也行。 其实有一半人数就足够了。 一个镜头才能拍进多少人？不可能总用大全景。 但洪劼导演喜欢拍大场面，许正阳很了解这点，当然不会多说什么，就按导演的意思办。 喜欢大场面就多调些人手，这是无所谓的。 动作设计也按照大场面来。 考虑剧情也很合理。 九门提督鄂尔多调两队人看守尸体不是很正常？满清大官讲究排场。 人家可是堂堂正二品大员，而且身负皇命，让知府配合本就是常理。 戏中知府对他态度很恭敬。 本次任务这么重要，人家慎重对待是理所应当。 剧情逻辑上说得通。 拍戏时候有人倒地，有人要被绳子圈起来，有人跪地磕头。 人数多场面大确实更好看。 当然这个人数肯定比原版群演人数要更多一些。 原版总计动用十九名群演。 新版人数多出九名。 其实原版人数极其不标准，一是不符合以前清兵编制，二是居然没凑整。 哪怕多出一个也好。 可以凑出来二十人。 不合编制也很齐整。 但差一个怎么说呢？ 不知道前世导演是精确计算过打戏招揽的群演，还是就随便用手一划拉，不过人数多几个少几个确实关系不大，只要打戏精彩，随便怎么拍摄。 当然原版出错的细节要改一下。 港版不注重细节真没办法，就是拍摄太随性了。 许正阳分析前世原版镜头，刚开始的全景镜头怎么查都是十三个人，按脚按人头都算了。 他以为导演想凑清兵十三太保。 当然作为一个小队也合乎标准。 结果一打起来，冲锋队形全景，好像变成十五个人了。 镜头剪辑一下，人数就变多了？ 难道刚才临时有人上厕所去了？ 等到最后，所有群演跪地磕头，原来总共是十九个人。 人数变来变去，随时可以加人。 估计导演没仔细想过人数问题，开始就没有认真统筹，可能最后想要凑一个大场面，更好看些，凸显主角威势，所以随便加人，反正这种细节不重要。 你跪这里他跪那里，形成扇面布局更好看，需要人手。 群演武师的人数自然增加一些。 新版洪劼导演喜欢拍摄大场面，所以开始就把人数统计好，筹备工作确实更加细致。 许正阳就听之任之。 导演怎么安排，他就怎么表演，都能接受。 现场还有一些假人。 有俞勇饰演的阿六的假人，也有清兵假人。 虽然俞勇也跟来了，但不可能一直吊着他。 演员身体承受不了。 反复吊着他也不行。 该用假人就用假人。 虽然这种假人不可能太过精致，但能用就行了，拍特写肯定是让真人上。 不需要清晰特写的镜头就让假人头发覆面遮脸，反正天黑看不清楚真容。 清兵假人是给许正阳配戏用的。 用点燃的绳头抽脸，不可能上真群演。 人家群演们接不了这种戏，不可能豁出去拼命。 接不好戏就要受伤毁容怎么行？ 关乎一辈子的事情，谁会愿意？ 这种有火的动作戏实在太危险。 用假人接戏很正常。 原版就是这么做的。 先前许正阳逐帧分析电影原版，看到假人镜头，都被吓了一跳，感觉像是看恐怖片。 假人太恐怖了，像是从僵尸片现场直接拿来的。 穿着清朝那身服装就是像僵尸，面目可憎得很。 当然这种镜头都是一闪而过的，估计就是几帧的画面。 观众们的眼睛肯定看不见，除非是有特异功能，而且不能眨眼，要死死盯着才可以。 戏里火光一闪，假人的画面就过去了。 不过许正阳看现场假人的质量，感觉好了不少，形象挺正常的，起码不是那么吓人。 下午时间就在许正阳和一众群演的排练中度过。 好在没有下雷阵雨。 最好等到半夜再下，就没影响，千万不要等到拍摄时突然下雨。 那样摄影师没法拍，而且现场火光都要被浇灭，效果肯定不好，就不能勉强拍下去。 这就要看运气如何。 至于动作编排，参考原版即可，已经足够精彩。 原版设计确实很好，出类拔萃。 群战打戏不需要过多炫耀技巧，面对多人围攻，需要看准机会暴力破局，下手一定要重。 没有时间炫耀绳技的花式技巧，避免华而不实。 打戏主要突出男主悲愤情绪下的暴力抽击打法，噼啪有声那种，不需要有任何克制留手。 情绪必须彰显出来。 前世李连胜的打戏就是对情绪表演得十分到位，令人感同身受。 文戏武戏齐头并重。 这样自然受到欢迎。 其他打星除了元龙，这方面都要明显逊色一筹，当然无力比肩。 不是会打就能成名。 后来战狼学会这手，一句脏话横空出世，才能比以前更进一步。 情绪表演很重要的，要有感染力才够爽，要能让观众发泄出来。 许正阳很清楚这点，一直在着重学习这种技巧，活学活用才行。 除了情绪需要注意，动作编排无需多改。 原版动作非常合适，找不出来明显毛病，许正阳直接拿来就用。原版导演是专业武术指导出身，动作设计几无瑕疵，就是运镜和细节方面差点，需要做些改进。 这是港版电影通病，改了就是。 反正洪劼导演对许正阳的动作设计是相当满意，一直赞不绝口。 等到时间一到，这样拍摄即可，足够惊心动魄，打戏效果拉满。