微博上的热闹喧嚣并未影响许正阳拍戏，因为他根本不看微博。 静下心来，把打戏拍好才是正途。 等到第二周拍摄结束，事先计划好的几场动作戏全部拍摄完毕，符合剧组预期。虽然拍摄时间很紧，但仰仗全剧组人员群策群力，依然按时完成任务。 原计划是七天拍七场打戏，实际上真的拍完七场打戏。 当然，最重要的戏和有难度的戏都是下周拍摄，包括决战戏份。 本周拍戏的场次更多，但都是没难度的戏和喜剧闹剧性质的戏。 除了周一拍的“陈国威大战阎铁心”这场戏打得相当硬核暴烈，其它打戏的烈度并不高，但不代表不好看，而是更有特色，或者带有喜剧效果。 后面拍的“王钟对表妹”、“王钟对师姑”和“王钟对李少馆主”都相当不错。 谢家兄妹和周瑛前辈都登场亮相。 其实这三场打戏采用同一片场景，就是小街市的场景，只是拍摄位置各有不同。 按照一场戏计算也没毛病。 毕竟场景和剧情都很连贯。 只是打戏很多，要拍出最佳效果，一天时间有些紧张，不可能保质保量地拍完。 最后用了两天，才拍出许正阳想要的武打效果。 最满意的一场戏就是“王钟对表妹”的那场戏。 因为谢凤婷的裙里腿踢得太漂亮，飒爽英姿一决雌雄，真不愧是全国武术冠军。 她把许正阳想要表现出来的东西，都很好地表现出来。 尤其她很聪明，许正阳一点就透，不用很费心思教导。 两人打戏配合很默契，不枉许正阳那么看重她，专门增加这场炫技性质的打戏。 谢凤婷也是不负众望。 这场戏相当有技巧性，极具特色，确实很耐看，堪称本片一大亮点。 拍摄现场的剧组众人都纷纷夸赞。 一是许正阳的动作设计别出心裁，二是谢凤婷的动作表演完美无瑕，特别是身段够好。 看完这场拍摄，姚子豪兴奋得差点原地跳起来，直接握拳高呼一句：“凤婷这下成了。”
许正阳真汗颜：其实没必要这么激动吧！ 不过谢凤婷确实表演出色，虽然欠缺表演经验，有些戏份较为生涩，但多拍几遍就行，进步很快，就连几段文戏都表演得很像样，当然这也是因为戏份简单没难度，不需要深度表演。 接下来许正阳对周瑛的打戏也极为好看。 周瑛用的主要也是腿法配合拳术。 但她的腿法和谢凤婷不同，不是那种适合未出阁少女的非常斯文雅致的裙里腿，而是大开大合的暴力腿法，显得非常凶猛，但绝对不缺技巧性，这样打戏不会重复，花样繁多。如果说这套腿法是脱胎于少林裙里腿也行，只是师姑没穿长裙，出腿就没有隐蔽性，显得更泼辣凶悍。 许正阳对打戏设计得很好，每场戏都各有风格，动作设计符合角色，丝毫不比原版的打戏逊色。 原版的精华部分都有保留。 像什么朝天一字蹬腿、驴尥蹶子腿、金鸡独立下扎腿、犀牛望月窝心腿、后蹬腿、倒踢紫金冠、怀里出腿等等。 尤其最后的怀里出腿要把许正阳直接踢飞出去。 许正阳参考了少林裙里腿和心意六合腿等技法。 周瑛也是武英级冠军，完成这些动作非常轻松，既有美感，也有力量感，动作戏很脆，尤其表演也很出色，面色严肃，看到她就像老鼠见到猫，或者学生见到教导主任。 她一亮相，乌龙绞柱起身，给个特写镜头，就能给人这种感觉，真是气场强大，尽显武者风范，周身气势极具压迫感，威严而又冷冽，就像一位冷面大婶。 面对师姑和面对表妹的感受完全不同。 表妹就像是一株小花，美丽而又柔韧。 师姑就像是参天大树，庄重又能呵护。 打戏自然也是同样的味道。 可怜许正阳两场打戏挨三个耳光，这也没办法，演戏就是这样，必须能打能抗。这简直比前世原版还要过分了。谁让他给谢凤婷增加了一场戏，只能打自己了。 男演员拍这种戏不用借位，突出真实。 好在待会就可以打谢凤婷的哥哥，能报复回来，这是开玩笑啦！只是工作而已。 周瑛对许正阳的动作设计也十分钦佩，空闲时间特意多问几句，到底是怎么设计出来的？ 这些腿法动作当然不是随便设计。 许正阳很有兴致地为“师姐”多解释一番。 “其实这里面确实有些精巧构思，可不是随便打几招。”
“比如最后那招怀里出腿，把人踢飞，就有历史典故，是红拳宗师鹞子高三的故事。高三名叫红娃，后来开创红拳成宗师。这人天资聪颖，悟性极高，大哥是明朝参将，他在兄长影响下习武，后来作为少林武僧参加反清复明，并参加白莲教起义，遭到清政府通缉，然后在清麓寺拜师学少林五行拳、罗汉拳和轻功，终成一代宗师。”
“这些事情就不必细说了。”
“咱们就说这一腿的典故。”
“高三年纪不大就苦练几年成名，为了学习天下神功，师父指点他去鲁豫等地遍访名师。行至洛阳，高三访得城南丁家庄有位飞腿丁门庆，极擅腿法，高三就前往拜师学腿功，但三年未得其要领，于是聪明的高三就心生一计。”
“一日，丁师外出，师母在案头和面，他趁师母不备，出其不意，向师母左肩猛击一拳。师母耳闻风声飒然，未等高三掌心接近，倏的转身后仰，从胸前发出一腿将高三踢出丈余，摔倒在地。这就是少林裙里腿的绝技。”
“高三就地磕了三个响头，告别师母而去。丁师回来后，师母告之前事，丁师笑曰：‘他就是为了这一腿，今已被他得去，高三不复至矣。’就是人家学会了，不会再回来了。”
“当时三原县一秀才为此事做打油诗一首：学艺明春太认真，千里迢迢拜师尊，猛向阿婆施巧技，赢得师娘腿一墩。然后陕地就妇孺皆知，高三腿法是跟丁家师娘学得。”
“我这个怀里出腿设计就是根据这个典故编排的。”
“我就相当于是鹞子高三，师姑就相当于是师娘，都是怀里出腿，都是能把人踢飞出去，男女性别辈分腿法都是一模一样。”
“以上就是这一腿的来历，看红拳典故就知道啦！”
许正阳说得天花乱坠，就和说评书差不多，很有评书的味道，嘴皮子是真利索。 这就是台词基本功练得好，口吐珠玑，舌灿莲花。 剧组众人都听得津津有味，如痴如醉。 “你怎么什么都知道？”
“动作设计都能联系到红拳历史典故。”
“你这也太厉害了吧！”
“离谱！真是离大谱！”
“阳哥真是无所不知，实在太专业了。”
先前在对手戏中对许正阳“投怀送抱”的谢凤婷笑得花枝乱颤，听典故很上瘾。 师父郭烈笑谈：“难道你们不知道他是武术活字典，动作教科书吗？千万不要和他谈武术典故。他什么都知道。”
这番话听着怎么还有点自豪和骄傲的意思呢？ 周瑛“师姐”更是钦佩得不行。 大家都是武英级健将，为什么你能这么秀？脑子真是太好使了。 许正阳讲宗师典故的武林小课堂告一段落。 然后剧组要拍的就是男主王钟对战李少馆主那场戏。 许正阳要对上谢峰亭。 前面男主被两女的腿法狠狠教育一顿，可以说成好男不和女斗，后面当然要打赢一个反派出气，肯定不能一直被压制。 剧情没有爽感可不行。 那就只能是李少馆主这个初级小反派出场，衬托男主见义勇为，抱打不平，帮扶弱小的正面光辉形象，起码男主的正义人设要立起来。 先前被妹妹谢凤婷打，接下来就打哥哥谢峰亭。 这场打戏编排还可以，但因为交手双方在戏中的设定不是高手，打戏烈度不高，所以不能编出花样，也不能打出极致暴烈的震撼效果。 技巧性更不可能超出前两场大秀腿法。 这样一来，观赏度就要逊色一些，但从剧情角度考虑，作为连续三场打戏的最后一场，打戏的可看性不能降低，所以要别出心裁。 为了弥补缺点，许正阳就在这场打戏中加入了一些杂耍性动作，突出喜剧效果，着重表现男主谈笑取胜的风采，戏耍对手的聪慧，再加入一些潇洒帅气的动作造型，彰显主角完美的容貌形体。这样就够好了，看打戏也要看脸。 更重要的一点，就是要把男主“空手入白刃”的打戏动作拍好，拍出经典特色。 能做到这几点，这场戏就很精彩。 尤其两人戏中角色都是武馆出身，打斗套招都非常流畅和标准，别有一番滋味。 谢峰亭的刀法果然很精准，把砍瓜削成几段都不会伤到许正阳，确实是好刀法。 难怪他比赛能拿到前几名，还有对练奖项，果然有些本事。 这套打戏拿出来肯定是很合格的，作为前期打戏足够用了。 现场的剧组人员都很欣赏。 王朴初导演十分满意，认为打戏很有特色，新颖不落俗套，可谓专业性和趣味性兼备。 许正阳的全套动作设计功不可没，顶级武术冠军才华横溢，当真肉眼可见，无可挑剔。 同样是小街市的场景，后面还有王钟和苏花子两师徒对阵铁头老鼠的搞笑打戏。 这场打戏充满了喜剧效果，当真妙趣横生。 铁头功很好笑，极具特色。 本片的特色打戏确实不少，简直层出不穷。 饰演铁头老鼠的罗威表演很出色，看上去就非常滑稽可笑，把铁头功表演得淋漓尽致。而且罗威做出很大牺牲，把头发都剃掉了，头上做了特殊装扮，鼓起的脑门锃亮，堪比电灯泡。 妆造很有喜感，令人一看就想笑。 许正阳差点没认出来：这还是罗威吗？ 和《情逢敌手》里的形象反差太大了。 这就是化妆师的功劳，鬼手神功让你认不出来，大变样了。 好的化妆不会让观众出戏。 这场打戏拍得很完美，看着非常逗乐，也很有新鲜感。 许正阳和罗威的师兄弟配合极为默契，打得精彩纷呈，比原版好看。 本周的后三天着重拍摄苏花子和一代棍王徐擎天的交手戏，还有主角王钟和棍王徐擎天的一番战，其实就是和师伯苏花子二打一，他还是挨打的那个角色。 两场打戏也可以算作一场，就是分为前后两段，中间主角出场衔接。 打斗烈度都不算很高。 主要是苏花子没酒喝，后来又喝了主角王钟买回来的掺水的酒，实力根本发挥不出来，面对被铁头老鼠带来寻仇的徐擎天，肯定落入下风，被迫到处狼狈躲闪。 而主角尚未练成醉拳，面对一代棍王，确实没实力打，只能用被动挨打的方法救师伯。 这大概算是将功补过，也是自作自受。 两人最后是用计策逃跑了。 房屋内的机关在先前剧情中早有铺垫。 主角灵机一动，就用上了，非常聪明。 后来才有主角对徐擎天的醉拳破长棍的二番战，这次吃亏要找回来，不能就那么算了。 许正阳为这两场打戏设计的动作都挺好的，把一代棍王的风采展现得淋漓尽致，精彩绝伦的棍术把主角师徒压制得很狼狈，全身多处被打，最后实属侥幸逃出生天。 主角的抗击打能力倒是练出来了。 前面都有铺垫，不算突兀。 只是这场戏拍摄时间还是挺长的。 天气原因只占一部分。 主要是饰演苏花子的方颠年纪太大了，有些动作真的没法做到，翻跟头也不行。 人老不以筋骨为能啊！ 即便吊威亚也很辛苦，万一钢丝出错就不好了，剧组不想冒险，也不想用威亚影响打戏的效果，还是硬桥硬马更好看。 这样有些镜头就需要有武术替身来替。 拍摄角度也要有一些讲究，不能露脸。 方颠肯定很清楚自身情况。 他带了一个身形相似的徒弟过来，专门担任他的替身，替他完成一些难度动作。 这样倒是可以。 另外他的身体没法承受高强度的拍摄任务，总是需要休息片刻，要有喘息之机。 总不能让老人家在剧组劳累猝死。 那样剧组可就出名了，可惜肯定是坏名声，拍戏绝对不能胡来，再着急也不行。 作为打戏对手，饰演一代棍王徐擎天的全国棍术冠军陈泰和前辈自然有所顾忌，不能真的伤到老人家，所以处处留手，有些动作就不真实，出手力度不够，打斗效果不是太好。 很多镜头就需要反复重拍，直到拍好为止。 毕竟不能降低动作戏质量，这是最重要的。 大家相互磨合，才能找到最佳的拍摄方式。 因为这些缘故，这场戏耗费的时间太多了，可不是一天就能拍完的。 好在最后还是成功搞定了。 大家都拍得十分疲惫，精神上也消耗很大。 方颠老前辈有些不好意思，连连道歉，不过大家都不在意。 因为这种事实在不怪方颠。 他能过来帮忙就很给面子。 这么大年纪了，你还能额外要求什么？ 谁让这部戏里就需要这样一个角色呢！ 就算请别的师傅来演，身体状态基本也都是这样一种状况，不可能太好。 请谁来表演都差不多，没法翻跟头的。 方颠这种情况就算是好的，大多数动作都是自己亲自上阵，能亲力亲为。 只有翻腾动作和高难度动作才会让徒弟来替代，让打戏效果能更加完美。 其它动作都表演得很靠谱。 老前辈的艺德肯定没问题。 身体容易疲劳真是没办法，老年病肯定是这样。 多花一些时间拍摄也值得。 有方颠这个名号宣传就已经让剧组占了大便宜，别无所求。 对于遇到的这些情况，剧组事先早有预料，当然不会不满，都可以理解。 许正阳自己也挺满意，很能理解老年人的不易，不能强迫，能拍好就行。 这场戏拍完了，本周的拍摄工作就算是结束了。 本月后两周肯定能把山上取景的后续打戏拍完，然后转战影视城拍摄武馆打戏。 基本情况大致是这样。