合约签订的很顺利。 CAA公司倒是并没有在合同上做小手脚，毕竟，现在还处于“放利”与“钓鱼”的过程，为了一时的利益影响最终决策，无疑是愚蠢的。 拿到了资料后，李少杰便开始研究起了正事儿。 不管乱七八糟的有什么，作品归作品。 为传奇联盟推出的第三套“星之守护者”游戏皮肤做相关配乐才是最重要的。 传奇联盟这款游戏，皮肤能影响到的实际上并不多。 无非是有些皮肤手感会好一些，但起不到决定性的作用，不会让一个菜鸟依靠氪金变成王者。 所以，很多玩家，购买皮肤，单纯就是为了“体验感”。 我觉得这款皮肤设计的好看，用起来舒服流畅，可以让自己的操作更加行云流水。 便够了。 而像是这种具有独特世界观的平行世界IP，在制作上，一定要很精美，很细节。 这种消费带来的体验感，是一定要与众不同的。 包括游戏开局独特的BGM，点击活动界面的BGM，乃至于皮肤游戏内，一些动作，语音配音，甚至是技能效果的BGM。 简单来说，从视觉到听觉这两大项上拿捏准了，才可以让玩家心甘情愿买单。 当然了。 卖不卖钱跟李少杰无关。 自己要做的事，是要从客户使用皮肤的“体验感”之一来下手。 于是，李少杰便研究了一下逐渐完善的“星之守护者”宇宙。 一开始，只有一个光之魔法美少女的皮肤，并没有产生“我要做一个系列”的想法。 借鉴的形象，其实就是影响力极大的一部动漫。 《美少女战士》。 变身原画，回城跳舞和音乐的特效，以及闪烁着光和星星的这种技能。 纯粹是属于玩梗致敬一类的。 结果，出乎意料的是，皮肤由于特效手感原画都不错，卖大了。 试探着推出了几个同样风格的其他角色皮肤。 将其他角色也变成了魔法少女。 然后就构成了一个魔法少女小队，全员角色颜色五花八门，技能特效星光闪闪。 【星光姐妹队】 直到第三年，推出第二个系列风格【酷小孩儿队】的皮肤时，才将其从“魔法少女”改成“星之守护者”的系列平行宇宙故事。 并且，为了后续推出皮肤，还开始挖了一个无关痛痒的小坑。 于是，背景观便一下子丰满了起来。 但此时的所谓“星之守护者”，实际上就是星光姐妹美少女打败怪兽的普通“团结故事”。 可上一次，推出的第二个小队皮肤后，背景中似乎蕴含了非常多的故事。 内容也逐渐开始变得愈发有深度。 命运，背叛，救赎，牺牲。 人物开始鲜活起来，剧情也开始有了意思。 这一次推出的第三批皮肤，也终于开始揭露了星之守护者们的故事。 ...... 那是很久的古早以前，宇宙中，有一道光芒，对抗着茫茫的黑暗。 这便是原初之星。 宇宙的岁月不知何几，漫长的时间中，原处之星不愿意孤单下去。 于是，将自身的星光散布到了整个宇宙夜空之中。 宇宙中，有些人，便获得了这些星光，获得了强大的力量，也被赋予了“守护最初的星光”这一使命。 最早接受星光的人，浑身充满了光芒的力量，非常强大。 明亮的燃烧着，但烧的却很快。 而死亡之后，人便会重新变成星光消散。 这同样一份星光的力量，会重新选择新的主人，不断的轮回下去。 与宇宙中的黑暗做着一轮又一轮的对抗。 曾经便有一位名为佐伊守护者，和她的姐妹们处于最黑暗的地方。 本来，因为队友，她度过了最快乐的时光。 但在一次邪恶的降临中，在迅猛而又恐怖的力量中，她失去了所有的姐妹，伤透了心。 命运的轮回给了星之守护者们强大的力量，也枷锁住了她们的命运。 接受星光，战斗，消散，星光重新寻找主人...... 传火.....不，传光！ 与黑暗战斗，实力弱小，那基本很难有活路，但力量越强大，消亡的便也越快。 无非是突然暴毙与秋后问斩的区别罢了。 佐伊受够了。 于是，她憎恨起带给自己，带给守护者们命运与宿命的原初之星，前往邪恶的源头，接受黑暗，想要改变命运。 也许是不甘命运，想要摆脱宿命轮回。 也许是其他的原因。 追寻到了邪恶的源头后，佐伊却抛弃了星光，堕落于黑暗。 【她不想重新变回星光，她只想保持她自己的模样】 而此次故事的延伸，也填补了第二个队伍，【酷小孩儿】队一些人的过去。 之前挖的坑，曾经有过暗示。 第二队，实际上是队长阿狸新组建的队伍。 队长阿狸和厄运小姐是老一批的前辈，剩下的三个是新人。 而很久以前，阿狸，厄运小姐，实际上的队友是妮蔻，与一对非常相爱的情侣，霞与洛组成。 就在一次任务中，这个队伍遇到了已经黑化了的佐伊。 俗话说，黑化强三倍。 此时的佐伊，与其说是黑化，不如说似乎变成了黑暗的本身。 她在无数个纪元中不停的猎杀，并黑化这些携带星光之力的星之守护者们。 似乎是为了报复原初之星带来的宿命枷锁一般， 一番苦战中，霞和洛遇害，瞬间被秒，在队友全送，完全不可击败的强敌面前，妮蔻原地开溜，战术性撤退。 反正打又打不过，上去就得送，不如先溜，等待找机会。 一个队伍就这样的裂开来。 阿狸和厄运小姐运气很好，脱离魔爪，重新组建了队伍。 霞和洛被佐伊的黑暗力量所侵蚀控制。 而妮蔻，也在面对着佐伊无止境的追杀。 被黑暗侵蚀的霞心智发生变化，她死前便已经不想干了，同样产生了对命运，宿命的不忿，在佐伊复活并控制其后，心怀对原初之星的恨意，走向黑暗。 黑化后的霞，认为是妮蔻的背叛才导致自己与洛的陨落，于是也同样开始追杀昔日的队友。 洛也同样被佐伊黑暗力量复活。 但洛却敏锐的意识到了他们被黑暗操控的事实。 在他心中，最珍贵的永远是霞，看着一直被黑暗侵蚀的霞，洛只是一直在用星光净化着霞的黑暗，抚慰霞的痛苦。 他想看到爱人重获自由，做回她自己，所以，一直在等待时机。 即使是牺牲自己，或是永远的堕入邪恶与黑暗，也在所不惜。 【我不能看你再死一次了】 ....... 基于这样的故事发展，这一次推出的皮肤，便是黑化的大魔王佐伊，以及阿狸失散多年的老队友霞，洛，与妮蔻。 故事的情节一多。 这音乐，自然要注意的点就变得更多了。 命运，宿命，轮回，枷锁。 友情，爱情，憎恨，不甘。 牺牲，奉献，反抗，堕落。 这纠缠在一起的故事，需要用音乐完美的做出一种意境与质感，令玩家即使不去了解故事背景，也能大概感知其中的...... 悲伤，悲壮。 让玩家们能够感受到星之守护者们的那种星光。 而这一次，宣传CG动画的名字，也早就已经定好。 《光与蚀》！ 李少杰捏了捏下巴。 打开了一局自定义游戏。 倒不是摸鱼。 因为，除了等宣传CG剪好后开始配乐外，李少杰还需要负责【登录界面BGM】与【进入游戏后的开局BGM】的制作。 既然是登录界面BGM，肯定是一个循环的乐段，不需要很长，也不能太短。 而且，用WEgame的人很多，估计很多人是听不到登录界面的BGM。 而进入游戏后，开局的BGM，也是有其严格的时间规定了。 太长了，开始对线，或许会分心，也无法让音乐与游戏契合。 太短了，会显得BGM很空。 所以，综合考虑，这两个，可以做同一首音乐。 所以，李少杰开一局自定义游戏的原因，其实正是为了统计开局游戏的时间节点。 音乐，是时间的艺术。 具有良好的时间感，在作品上进行舒服的时间分布安排，会让人的体验更为舒适。 根据这个时间节点，来进行创作，绝对是最为契合的创作思路。 乐句，节奏，音符时值，层次的发展。 都需要严丝合缝的按照游戏内的一些时间信息来规划。 是的。 想要有体验感，就必须要在这种奇怪的细节上进行下功夫。 于是，李少杰开了好几盘自定义后，根据游戏内容，确认了这么几个节点。 首先，是开局的三四秒左右。 进入游戏，基地血池中尚未出现玩家控制的英雄。 直到开局四秒的时候，英雄开始降临在峡谷之中。 而降临后的英雄，会说一些台词，并且被蓝色光幕困在血池中，这个光幕的消失时间，也就是说，英雄可以走出血泉自由活动的时间，是十五秒。 所以，音乐前期的铺垫，就应该按照这种时间划分的节点，去对编曲进行一个思路上的构造。 因为出了血池后有加速，英雄可以非常快速的到达线上或者野区与对方交接的河道。 如果双方都很具有攻击性的话，差不多30秒左右的时间就可以与对方的英雄见面。 甚至足以短兵相接。 而也差不多就是这个时候，游戏开始的第35秒。 会有一道语音提示。 【敌人还有三十秒到达战场】 【碾碎他们！】 这里，非常适合做一些情感上的波澜或是递进。 不仅符合皮肤故事背景，还可以让对局开始，玩家的内心能够有一个兴奋度。 直到1分05秒的时候，基地开始出兵，并且伴随语音提示。 【全军出击！】 这个时候，如果不打一级团的话，可以让音乐开始从高潮点开始回降。 而如果打的话，基本是已经见血死人了，悲伤一点完全没问题，甚至神TM符合这次星之守护者曝光出来的剧情内容，完美适配。 而第一波兵到达线上的时间，是1分25秒。 这个时候，更多的人是选择专注于游戏，这种特殊的BGM搭配便可以停止了。 当然，回城的音乐音效也不能忘记。 八秒。 李少杰统计出了这些数字后。 仔细的开始思索节奏的分布。 开局的四秒...... 刚好四个四连音。 一拍一秒，上去四个十六分音符的四连音，如果以钢琴高音区演奏的话，是非常符合“星光”这一意象的。 而随着前奏的开始过度，英雄降临的时候，就可以开始加入和声了。 然后开始丰富编曲的思维，弦乐，低音，以及其他高音和弦，全都可以逐步堆积。 堆积到什么时候呢？ 大概是在十五秒之后，英雄可以出血池的时候，要产生一种质变。 李少杰仔细的想了想，便在乐谱里大致写下了两个字的安排。 人声。 什么声音，可以让人想到“星光”呢？ 钢琴高音区就很合适。 或者针对钢琴高音区音色做出一些现代化的修改。 那么，什么声音最可以为“星光”这个意象来加一层“空旷宇宙”的色彩呢？ 那边是加入的低音。 而主角开始登场之际，在无边的宇宙星光之中，什么能最好的递进这种“星之守护者”的质感呢？ 那就是人声吟唱！ 而且，最好还是要女声的吟唱。 而此时，对之前作为前奏主角的钢琴“星光”之声，就可以开始做淡化处理了。 开始变为衬托星光守护者的星光。 而这个女声吟唱，一定要在三十秒的时候过渡抬升到一种层次。 但不能爆发，而要有种蓄势待发的感觉。 便于开始干架。 并且配合游戏语音。 【敌人还有三十秒到达战场！】 【碾碎他们！】 但三十五秒到四十秒这段时间，语音提示的时候，选用半终止留下一点悬念，无疑是最好的选择。 而四十秒到一分这之间，为了给1分05的“全军出击”制造气势，一定要在这段里面达成音乐高潮的一个节点。 这段之后，便是开始营造孤独与悲伤感，并且将音乐的情绪波澜开始慢慢降低。 而回城音效的这八秒，需要选择结尾的一个乐句。 这对整体节奏感要求极其严格。 便是基于这些细致的考虑。 李少杰仅仅只用了一个下午，便已经将这段音乐的整体框架做好！ 接下来，便是正式的制作！